SP FOTO com 750 obras

O maior encontro da fotografia na América Latina, a 5a edição do SP-ARTE/FOTO, aconteceu no Shopping Iguatemi, em São Paulo, de 14 a 18 de setembro. Aberta ao público, gratuita, a mostra reuniu 750 obras de 26 galerias de São Paulo, Rio de Janeiro, Nova Iorque e Barcelona. O público pode ver trabalhos dos notáveis da Escola Panamericana Arnaldo Pappalardo e Bob Wolfenson, e de Albano Afonso, Caio Reisewitz, Claudia Jaguaribe, Geraldo de Barros, Lucia Koch, Luiz Braga, Rochelle Costi, Márcia Xavier, Marina Abramovic, Massimo Vitalli, Robert Polidori e Thomas Farkas, entre outros grandes nomes da fotografia. Sete galerias novas trouxeram obras de jovens fotógrafos. O evento apresenta, também gratuitamente, um ciclo de palestras e debates com mediação de Denise Gadelha, especialista em arte contemporânea. Para não perder: Shopping Iguatemi - São Paulo: Av. Brigadeiro Faria Lima, 2232, 9o. andar. Abertura em 14 de setembro para convidados. Visitação aberta ao público de 15 a 18 de setembro. Horários: quinta e sexta: das 16h às 22h. Sábado e domingo: das 14h às 20h. Site do evento: http://sp-arte.com/web/inicio/?F&2011-SP__Foto-2011-7-INICIO-INICIO-0-A-0-0

A popularidade em 140 toques

O estudo a seguir fala de como e quando os tuiteiros ganham popularidade. Algumas das descobertas: não são necessariamente os tuiteiros com mais seguidores que têm mais influência, na forma de menções e retuítes; quando alguém tem influência, consegue ser ouvido em uma pluralidade de tópicos; enfim, influência não se alcança por acidente, é preciso certos esforços como manter os tuítes em torno de algum tópico em especial. Será o critério da popularidade dos tuítes análogo ào da vida profissional? Para ler a publicação por Augusto de Franco: http://twitdoc.com/upload/augustodefranco/twitter.pdf

Enigma cinematográfico: a inspiração de Picasso para Guernica

No aniversário de 30 anos da chegada de Guernica à Espanha, o jornal El País indaga sobre a inspiração para Picasso: será que as cenas retratadas do quadro, mais que uma visão do bombardeiro de Guernica em 1937 pelos alemães, foram baseadas em uma sequência de 5 minutos do filme "Adeus às Armas", de Frank Borzage? Esta é a hipótese do diretor de fotografia contemporâneo José Luis Alcaine que, no próximo 4 de outubro, receberá uma Medalha de Ouro da Academia de Cinema justamente onde o quadro está exposto desde 1992: no Museo Reina Sofía de Madrid. A sequência do "Adeus às Armas" que fez Alcaine lembrar Guernica mostra o êxodo noturno de militares e civis por uma estrada bombardeada por aviões. A primeira vista, para ele, há algumas importantes imagens no filme que remetem ao quadro: uma mão branca de dedos grossos moribunda no barro, uma mulher clamando aos céus, cavalos e patas de cavalos, uma mãe agarrada ao filho como pietà, chamas e um homem caído, com braço estendido. Alcaine provoca o público com a idéia e brinca, com o dizer italiano: "Se non è vero, è ben trovato". (El País: http://www.elpais.com/articulo/cultura/enigma/cinematografico/Guernica/Picasso/elpepicul/20110909elpepicul_1/Tes)

Paul McCartney e Doris Day em conversa aberta

Para os fãs do Beatle, ou da cantora, uma curiosa entrevista mútua cedida ao jornal britânico Daily Telegraph, por ocasião do retorno dela aos estúdios, aos 87 anos de idade, 17 anos depois de seu último trabalho. http://www.telegraph.co.uk/culture/music/rockandpopfeatures/8733533/Doris-Day-and-Paul-McCartney-in-conversation.html Chamada e foto da Folha: http://www1.folha.uol.com.br/ilustrada/970611-doris-day-entrevista-paul-mccartney-para-jornal-britanico.shtml

As artes da tragédia: 11 de setembro

Esta semana, a imprensa colocou em discussão as imagens produzidas no 11 de setembro e as elaborações artísticas decorrentes. O jornal francês Le Monde considerou a importância das imagens serem revisitadas na memória, lembrando as duras palavras do compositor alemão Karlheinz Stockhausen, de que o atentado às torres foi "a maior obra de arte jamais produzida" http://mobile.lemonde.fr/idees/article/2011/09/10/loin-d-etre-obscene-photographier-une-catastrophe-sert-la-memoire_1570348_3232.html. A finalidade, diz o jornal, é que as imagens reais da morte, "fotogênica e cinematográfica", permaneçam na consciência da humanidade, para jamais serem esquecidas. No jornal Estado, um questionamento franco da qualidade dos retratos já feitos por Hollywood do episódio. Será ainda preciso tempo para que um melhor trabalho seja elaborado? http://www.estadao.com.br/noticias/internacional,impactos-dos-atentados-na-cultura-dos-eua-foram-insignificantes,770898,0.htm Na Folha, uma breve visão do que pode ter mudado na indústria cultural desde os ataques, nestes 10 anos. http://www1.folha.uol.com.br/ilustrada/972115-ataque-terrorista-de-11-de-setembro-mudou-a-industria-cultural.shtml

Brasil é um dos países com maior proporção de mulheres entre os universitários

Interessante este índice em que o Brasil está lá no topo: há aqui mais mulheres nos níveis altos da educação que homens. A The Economist aponta o Brasil como um país de igualdade na educação (pela preferência feminina?). Nosso país está atrás apenas da Estônia onde, como aqui, elas prevalecem nas profissões voltadas ao ensino. No gráfico, pode-se ver também quais são as áreas de prevalência para o estudo feminino em cada país. http://www.economist.com/blogs/dailychart/2011/09/female-graduation-rates?fsrc=scn/tw/te/dc/degreesofequality

A preciosa educação para as artes

"As artes ensinam estudantes a agir e julgar na ausência de regras, a confiar no sentimento, a prestar atenção nas nuances, a agir e avaliar as consequências de suas escolhas e a revisar e então fazer outras escolhas" - Elliot Eisner, em comunicação para a Universidade de Stanford. Este artigo sumariza e desenvolve os problemas que existem na educação completamente apoiada em racionalizações. O autor defende que os valores das artes devem ser reconhecidos para todas as práticas humanas - como na expressão: é um "artista" da genética, da computação, da cirurgia cardíaca. Isso indica uma qualidade maior que a do conhecimento formal: uma capacidade de trabalhar com todos os outros recursos humanos que não se reduzem às proposições organizadas da linguagem. Saber fazer mais do que se pode dizer ou explicar. Vale acompanhar: "what can education learn from the arts about the practice of education?" http://www.infed.org/biblio/eisner_arts_and_the_practice_of_education.htm